Festival Los Años Luz Córdoba

El sello Los Años Luz presenta el Festival Los Años Luz Córdoba, con conciertos de seis reconocidos artistas de esa provincia en una única noche porteña.

Sábado 9 de noviembre en La Tangente, Honduras 5317, CABA.

Entradas en: https://tickets.latangente.com.ar/musica/festival-lo-a-os-luz-cordoba

Llega a Buenos Aires un festival que mostrará parte de la importante escena de la música popular cordobesa actual: José Luis Aguirre, Mery Murúa, Paola Bernal, Vivi Pozzebón, Juan Iñaki y Jenny Náger serán los participantes del Festival Los Años Luz Córdoba, que propone iluminar la nutrida nueva generación de músicos de raíz de esa provincia y, a su vez, presentar el subsello Los Años Luz Córdoba, dedicado a la música de esa zona argentina.

Estos artistas, que si bien son jóvenes acarrean una profusa trayectoria, poseen un fuerte arraigo folclórico, territorial e identitario, y forman un colectivo musical muy fuerte y renovador. Este Festival será la oportunidad de mostrar, a través de sus originales y diferentes propuestas, la potencia que están proyectando desde la provincia de Córdoba hacia todo el país.

Dice la gente de Los Años Luz: “Los Años Luz Discos es un sello discográfico con 25 años de trayectoria. Hace unos cinco años, llegó nuestros oídos y manos toda la discografía de José Luis Aguirre, cuando él estaba por sacar su disco “Chuncano” (Premio Gardel 2020 a Mejor Álbum Artista de Folklore), y con mucha felicidad incorporamos toda esa música increíble al catálogo del sello, al que dos años después se sumó su álbum “Suelto”. 

Casi al mismo tiempo llegó Vivi Pozzebón con su maravilloso “Tamboreras por el mundo Vol I” (Premio Gardel 2023 a Mejor Álbum Instrumental / Fusión/ World Music) y Paola Bernal (Premio Gardel 2023 a Mejor Álbum Artista de Folklore) con su flamante “Agua de flores”. De ese modo y sin proponérnoslo, ya estábamos fundando Los Años Luz Córdoba, pero el nombre llegó con la incorporación de Mery Murúa donde era notorio que naturalmente estábamos armando algo y decidimos crear el sub sello.  Mery presentaba “Baile eterno Volumen 1” (Premio Gardel 2024 a Mejor Canción de Folklore) y prontamente se sumó su hijo Juan Murúa con su single “Mirar el mar” y anteriormente también habíamos incorporado el disco del trío UYUNI del que Juan es parte.  En lo que va de 2024 se editaron “Vórtice” del sorprendente Juan Iñaki y “Hay un animal en mí” de la poderosa Jenny Náger. Todos ellos son parte de “una escena” en su tierra, de interacciones, colaboraciones, de esa identidad que los une y por cierto, de algún modo son también una familia. 

Aquí estamos ahora nosotros también como parte de esa comunidad, con el ímpetu de presentarla al público porteño, con muchas ganas de compartir una porción de Córdoba en nuestra ciudad”.

José Luis Aguirre

José Luis Aguirre es cantante, compositor y poeta, nacido en la ciudad de Villa Dolores, Córdoba. Tiene una trayectoria de más de 20 años en la que lleva grabados siete discos, de los que Chuncano (2019) fue ganador del Premio Gardel 2020 como Mejor álbum artista de folklore y su más reciente disco Suelto (2023) fue nominado a los Premios Gardel.

Fue una de las consagraciones del Festival Nacional de Folklore de Cosquín 2024 y elegido por la prensa del Festival como Artista Destacado, mientras que su actuación en la plaza Próspero Molina fue ovacionada. Dedica tiempo, además, a otras facetas del arte como el dibujo o la escritura. En el año 2017 publica el libro “Poemas de marzo”. En 2021 edita su segundo libro: “Germen de Canción”, texto en el que refleja y transmite vivencias personales y herramientas de utilidad para el oficio de crear canciones y en 2022 edita su último libro de poesías «Libreta de Agua».

Vivi Pozzebón

Vivi Pozzebón es una de las más destacadas referentes contemporáneas del canto y la percusión en Argentina. Ganadora 2023  de los Premios Gardel en la categoría Mejor Álbum Instrumental – Fusión – World Music (terna que compartió con Fito Páez y Daniel Melero), es una artista cordobesa inquieta e innovadora. Percusionista, cantante, compositora e investigadora etno-musical con 30 años de trayectoria, tiene una forma única de mezclar los ritmos de raíz sudamericanos, afrolatinos y del mundo, creando una atmósfera de ritual y celebración cargada de energía desbordante y contagiosa, entre sonoridades tradicionales, rock, cuero de tambores y una filosofía sobre el poder colectivo de las mujeres y las disidencias al tambor. Compartió escenarios con Rubén Blades, Mercedes Sosa, Lila Downs, Bomba Estéreo, Susana Baca,  Amparo Sánchez, Minino Garay, Cecilia Todd, Hermeto Pascoal, León Gieco, Liliana Herrero, Jairo , Los Caligaris, La Grande, Yusa, La Bomba de Tiempo, Raly Barrionuevo, Vitale-Baglietto, Livia Mattos, entre otrxs.

Paola Bernal

Paola Bernal nació en Cosquín, sede del festival folclórico más importante del país.
Cantante y bombista, sus inicios están ligados también a la danza. Su debut discográfico solista fue con el álbum Esperando tu llegada, con dirección artística de Chango Farías Gómez. Su formación con maestros como Verónica Condomí, Juan Saavedra, Ana Frankel o Facundo Guevara suman a una formación integral que decanta en su expresión donde dialogan el canto, el bombo, la danza y el lenguaje folclórico contemporáneo.
Junto a Rafa Caivano (Klik and Frik) y Darío Iscaro producen Pasionaria (2006), álbum folclórico y electrónico;  Por el camino (2008) producido con Roberto Cantos y nominado a los premios Atahualpa;  Pájaro Rojo , producción junto a Titi Rivarola y nominado a los Premios Gardel y su última producción Agua de Flores (2022), ganador del Premio Gardel a la mejor producción folklórica en colaboración con Joel Costas y Lucas Caballero.
Ha sido invitada por figuras cardinales de la música como Mercedes Sosa, León Gieco,  Jaime Torres, La Murga Falta y Resto, Minino Garay, Rubén Rada y Chango Farías Gómez, entre otros
Paola traza en sus producciones un recorrido por la canción folclórica de su autoría y de otros autores y también lleva adelante la peña El Sol del Sur, una propuesta itinerante que ha logrado congregar artistas de todos los géneros y expresiones.

Juan Iñaki

El cantante y compositorcordobés Juan Iñaki estudia canto desde los once años y a los trece grabó su primer disco. Se formó en canto lírico, percusión y teatro y cursó la licenciatura en Composición Musical en la UNC. Fue integrante de los Coros Polifónico y de Cámara del Teatro San Martín de Córdoba y solista de la Misa Criolla en diversos escenarios del país. Cantó y grabó junto a artistas nacionales e internacionales como Lila Downs, Raly Barrionuevo, Chango Spasiuk, Susy Shock, Kepa Junkera, Julia Zenko, Raúl Carnota, Uxía, Jorge Fandermole y Suna Rocha, entre otros. Abrió dos veces los shows de Caetano Veloso en Córdoba. Realizó dos giras por Brasil con el grupo Caixa da Música y seis giras por Europa Además, protagonizó el musical Los Miserables en Quito, Ecuador durante dos temporadas, en el rol de Jean Valjean.

Desde hace veinte años es solista de la Misa Criolla con diferentes directores y elencos, de las que se destaca la realizada junto a su autor, Ariel Ramírez en 2004 en Córdoba, y el concierto en el Centenario de Ariel Ramírez, compartido con su hijo Facundo Ramírez.

Ha sido invitado a participar del álbum “Mercedes florecida” en homenaje a la gran cantora latinoamericana. Cuenta con siete discos como solista.

Mery Murúa

Cantora de música popular nacida en Cruz del Eje, noroeste cordobés, basa su camino en la autogestión con profundas raíces en Córdoba. Ha recorrido el país presentando su arte, con una particular manera de interpretar el cancionero popular. Versiona clásicos del repertorio emblemático nacional de una forma fresca y cuidada, conservando la esencia de cada obra. Su modo de adaptarse a diversos géneros conecta nuestro folclore con las músicas del mundo. Es cantante estable de la Orquesta Provincial de Música Ciudadana de Córdoba. En mayo del 2024 recibió el Premio Gardel a mejor canción de folclore por su “Baile Eterno”

Jenny Náger

Jenny Nager es una cantante, compositora y productora musical de Córdoba con una destacada trayectoria en la música. Su obra se enmarca en el género de la canción de autor, caracterizándose por un repertorio de canciones propias, enriquecidas por influencias de la música brasileña, el jazz, pop y folklore. La calidad poética en sus letras se ve ampliada por colaboraciones con poetas como Arnaldo Antunes, Paulo Leminski, Gastón Sironi y Carlos Piano. Jenny tiene un particular interés por la música brasileña debido a su riqueza armónica y las posibilidades sonoras que ofrece el idioma portugués. Esto la ha situado en un territorio imaginario de «música de región», donde se cruzan puentes culturales entre Argentina y Brasil. En sus presentaciones, ya sea en solitario o con banda, Jenny Náger se destaca por su manera única de cantar, improvisando tímbricas e inflexiones y explorando todos los recursos posibles en la utilización de su voz. Actualmente está presentando su nuevo disco «Hay un animal en mí», coproduciendo el nuevo material de Pampi Torre y colaborando en la composición de canciones para el álbum solista de Eva Gou.